Filtrer
Lurlure
-
Nouv.
"31 kilomètres aujourd'hui" ou le journal poétique d'une année de marche, des errances urbaines quotidiennes de Milène Tournier, à Paris et en Île-de-France. De ces déambulations naît chaque jour un poème - récit de marche, de rencontres fortuites, observations des lieux traversés (rues, églises, cimetières...), notes intimes ou réflexions sur l'actualité... Écrit avec un sentiment d'urgence, ce recueil confirme que Milène Tournier est bien l'une des voix poétiques les plus singulières d'aujourd'hui.
-
Filles bleues est une anthologie de poèmes d'Ivar Ch'Vavar, composée de textes écrits sur plusieurs décennies. Elle propose une traversée de l'oeuvre du poète autour de quelques-uns des motifs et thèmes essentiels - et récurrents - chez lui : la mer et la plage (en l'occurrence celle de Berck-sur-Mer, ville de naissance du poète), l'amour, l'amitié, le sexe. Si elle est composée de textes formellement très différents les uns des autres, on peut cependant lire cette anthologie comme un seul grand et même poème porté par un esprit de liberté tout à fait salubre aujourd'hui.
-
Dans ce recueil de courts poèmes, Milène Tournier s'adresse directement à un enfant pour partager avec lui observations tendres et amusées sur ce qui nous entoure - objets, hommes, animaux, nature... Et le monde, sous le regard de la poétesse, semble soudain quitter le jeu des apparences et retrouver une part d'enfance et d'émerveillement. Les poèmes de Milène Tournier dialoguent avec les illustrations complices, drôles et pleines d'inventivité de Charlotte Minaud.
-
"L'endroit aigu" est un endroit qui s'anime dans certains moments inconfortables. C'est le lieu d'irritation au creux du ventre lors d'une poussée de stress, mais aussi la cachette où s'agitent la peur de la mort et les terreurs nocturnes?: l'endroit aigu est une zone d'ombre un peu monstrueuse. Heureusement, l'endroit aigu fait moins peur quand on va l'explorer, et écouter de plus près ce qu'il dit vraiment. Ce recueil essaie de donner voix aux refrains qui résonnent quand on s'aventure là-bas.
-
Cent portraits vagues. Une galerie de portraits, donc, hommes, femmes, adolescents, jeunes adultes, enfants, sexagénaires, vieillards ou mourants... «?Vagues?», pour laisser à chacun son secret - cette part d'ineffable brouillard qui échappe à nous-mêmes et aux autres. Entre âpre et tendre, cent fois confier notre affiliation singulière à la commune condition humaine.
-
Réédition du second tome de la somme magistrale de Petr Král consacrée au burlesque au cinéma (première édition chez Stock, 1986). Si le premier volume, "Le Burlesque ou Morale de la tarte à la crème", réédité chez Lurlure en 2021, traitait du burlesque cinématographique dans son ensemble, ce second tome s'attache surtout à l'analyse des oeuvres personnelles des principaux noms du genre, de Chaplin à Laurel et Hardy en passant par Keaton, mais aussi des comiques plus méconnus tels que Fatty, Harry Langdon ou Larry Semon.
-
Se coltiner grandir. Deux verbes, deux infinitifs qui résonnent dans ce recueil comme des impératifs avec lesquels il faut composer pour "vivre sa vie". Se coltiner grandir raconte ce cheminement chaotique chaque jour recommencé de vivre, débutant par une naissance et s'achevant par la confrontation avec la mort. Chemin faisant et "grandissant", la poésie existentielle de Milène Tournier, flirtant avec l'autobiographie, aborde les grands motifs qui constituent nos existences : histoire familiale, relation amoureuse, enfance et vieillesse, difficulté d'être.
-
Rares sont les ouvrages qui, au-delà des comiques individuels, sont consacrés à l'ensemble de son univers. Le présent livre, paru pour la première fois en 1984 (chez Stock) et épuisé depuis longtemps, en est un ; le burlesque y est tour à tour éclairé par des vues cinéphiles et esthétiques, certes, mais aussi par des idées d'ordre psychologique, sociologique et même métaphysique. Une place importante est faite à son érotisme, valeur essentielle mais restée pratiquement taboue jusqu'à présent. Enfin, les nombreuses analyses de gags et de séquences, aussi subtiles que précises, sont autant de clés pour comprendre le monde de Chaplin, Langdon, Keaton, Harold Lloyd, Laurel et Hardy, ou des Frères Marx.
-
Recueil alternant lettres et poèmes qui partage tout à la fois un immense chagrin d'être au monde et une féroce faim de Dieu à la manière des extases mystiques - avec un corps toujours complice.
-
Nouv.
Le Fouet de l'âme ou le rire édifiant : Petit cabinet médiéval de curiosités poétiques
Collectif, Jean Bodel, Watriquet de Couvin, Eustache Deschamps
- Lurlure
- Poésie
- 13 Novembre 2025
- 9791095997696
Écrits entre le 12e et le 15e?siècles, les poèmes, de formes diverses (fable, fatras, farce, monologue...) qui composent ce petit «?cabinet de curiosités?», témoignent d'une liberté de ton, d'un humour et d'une modernité qui justifient leur?réunion en recueil. Avec des textes de Jean Bodel, Raimondin et Watriquet de Couvin, Eustache Deschamps, et plusieurs auteurs anonymes. Édition bilingue illustrée.
-
Le Tombeau de Jules Renard est un hommage au chef-d'oeuvre de Jules Renard, Histoires naturelles, recueil de proses poétiques formant une galerie de portraits intimes d'animaux sauvages ou domestiques.
Ce Tombeau en reprend le principe, mais sous la forme de haïkus. Il compose un bestiaire magnifique d'animaux de la ferme (cochon, lapin, dindon), des bois (loup, écureuil, fouine), des jardins (hérisson, escargot) ou encore de la mer (sardine, méduse, crabe). Il est suivi d'un second ensemble, les «Haïkus de l'agneau», où le poète se prête, avec un humour à froid, au genre de la poésie amoureuse. Ces deux ensembles sont les seuls haïkus écrits par Ivar Ch'vavar dans son oeuvre poétique.
Haïkus - mais dont Ivar Ch'Vavar transgresse volontiers les règles, quant au fond et à la forme. Ce qui l'intéresse avant tout, dans ces poèmes, c'est le fonctionnement d'une «image poétique» plutôt que le strict respect d'un genre. Laurent Albarracin, dans sa préface, identifie et définit quelques-uns des «modes opératoires» des superbes images poétiques de ce recueil.
Le Tombeau de Jules Renard et autres haïkus est accompagné d'une gravure originale de l'artiste Dominique Scaglia. -
Écrits en 1872, les poèmes qui composent les Vers nouveaux constituent, par leur ton et par leur liberté formelle, une avancée majeure de la poésie française. Cette nouvelle édition de ces poèmes a été préparée et annotée par le poète Ivar Ch'Vavar. Elle pose un regard neuf sur ces poèmes essentiels de notre littérature.
-
L'écriture de Milène Tournier ne souffre ni borne(s) ni contrainte(s); en vers ou en prose (parfois en mêlant les deux), elle cherche, tente, explore, «explose» (François Bon) grammaire et syntaxe avec talent et virtuosité.
Dans L'autre jour, son second recueil, son écriture évoque à la fois la perte (de l'enfance, de l'amour), la disparition (de la nature, du silence), la peur (de la mort) mais aussi la beauté simple des choses vues et/ou vécues et le recours que les hommes sont toujours les uns pour les autres dans ce «fabuleux d'exister».
-
Ce volume poursuit la publication de l'oeuvre critique de Laurent Albarracin, commencée avec Lectures [2004-2015] (Lurlure, 2020). Comme le précédent volume, l'ouvrage se présente sous la forme d'une anthologie d'articles et de courts essais de l'auteur, écrits entre 2016 et 2023, et pour la plupart d'abord parus en revues. L'ensemble dessine un aperçu, évidemment partiel et subjectif, de la création poétique contemporaine.
-
Mêlant récit, conte, geste héroïque, "Alaregho, Pareil-à-rien" est avant tout un long poème polyphonique, dont la voix principale, qui donne son titre à l'oeuvre, sort de la bouche d'un être étrange, étranger ou exilé, souffrant et renaissant à la fois, doutant toujours et croyant encore. Cet Alparegho (nom inventé), pareil-à-rien - donc différent de tout, ou, inversement, semblable à n'importe quoi -, est un "rafistolé", fait de bribes et d'éclats d'univers. Suspendu au fil du vivre, comme nous, il est la figure même d'exister, coûte que coûte.
-
Construit sur le double leitmotiv des termes Aimer et Comme, le nouveau recueil de Milène Tournier est une formidable déclaration d'amour au «tout-ordinaire» qui constitue l'âme de la ville moderne : ses lieux («Je t'aime comme une banque», «Je t'aime comme une bibliothèque», «Je t'aime comme un salon de tatouage»...) mais aussi ses objets, ses usages ou ses emblèmes («Je t'aime comme une gargouille», «Je t'aime comme une manifestation», »Je t'aime comme un pigeon»...). Le regard de la poète, qui voit tantôt avec les yeux de la passante, tantôt avec ceux de l'enfant rêveur ou encore avec ceux de l'amoureuse transie, agit ici comme un puissant révélateur : le banal qui fait partie intégrante de la ville moderne ne l'est aussi que parce que nous ne savons pas - ou plus - le voir. L'écriture de Milène Tournier se dote ainsi d'un pouvoir quasi-performatif : il s'agit rien moins que de réenchanter notre environnement par le verbe poétique.
-
Le chaos dans 14 vers : anthologie bilingue du sonnet anglais
Collectif
- Lurlure
- Poesie
- 3 Mars 2023
- 9791095997474
Cette anthologie présente 14 ensembles de sonnets écrits par des poètes anglophones de première importance, sur une période allant de la Renaissance à nos jours?: W. Shakespeare, J. Donne, M.Wroth, J. Milton, W. Wordsworth, J. Keats, E. Browning, C. Rossetti, G.M. Hopkins, E St. Vincent Millay, W. Owen, e. e. Cummings, M. Hacker et J. Ip.
Chaque ensemble est précédé d'une présentation du traducteur, Pierre Vinclair, dans laquelle il rend compte de ses choix de traduction tout en replaçant chaque ensemble de sonnets dans son contexte historique et biographique. -
On découvre les lieux et les personnes qui font la vie quotidienne de l'auteur. En arrière-plan, on entend les désordres du monde (émeutes, guerres). Et au milieu de tout cela, la vie imperturbable (mais perturbée) des saisons... La composition de chaque poème est stricte?: une phrase de sept distiques, articulant des expériences disparates. Or la forme n'est pas formaliste, ici?; elle vaut comme un réglage particulier de notre rapport au monde.
-
Dans la vie comme dans ses écrits, proses et poésies, Petr Král s'attache au moindre détail du monde réel, à tous ces petits riens que d'ordinaire l'on ne voit pas mais qui constituent pourtant la trame intime de l'existence. Son champ d'expérimentation est essentiellement urbain. Il se définit lui-même comme «un piéton métaphysique», si l'on veut bien comprendre que cette métaphysique dont il parle n'est pas au-delà du réel mais qu'au contraire elle en fait partie. Il parcourt la ville avec une sorte de mélancolie rieuse qui lui est propre, guettant les interstices, les portes secrètes qui s'ouvrent dans les choses et les événements pour peu qu'on soit attentif, présent en soi-même comme en dehors.
Alain Roussel.
-
Revue TXT : Fête Verheggen
Jean-Pierre Bobillot, Jacques Bonnaffé, Philippe Boutibonnes, Lambert Castellani, Eric Clémens, Collectif
- Lurlure
- Revue Txt
- 29 Novembre 2024
- 9791095997634
Ce numéro exceptionnel de la revue littéraire "TXT" est un hommage au grand poète belge d'expression française Jean-Pierre Verheggen (1942-2023). Il est l'auteur d'une quarantaine d'ouvrages dont la plus grande partie a été publiée chez Gallimard, parmi lesquels "Ridiculum Vitae précédé de Artaud Rimbur" (2001), "Un jour, je serai Prix Nobelge" (2013) et "Le Sourire de Mona Dialysa" (2023). Textes inédits du poète et contributions de Charles Pennequin, Jacques Bonnaffé, Bénédicte Gorrillot, Christian Prigent, Anne-Christine Royère...
-
Plus de deux siècles après son émergence en tant que discipline de moeurs et de mots, la courtoisie s'altère en galanterie, ce jeu cruel de collectionneurs plus préoccupés de nobles proies à inscrire à leur tableau de chasse que d'unisson des coeurs et des corps. C'est dans ce cadre que Christine de Pizan prend en route, comme on se lance un défi, une relation amoureuse déjà bien entamée, sur fond de harcèlement courtois. La dame qui cède ne le fait pas sans livrer à son tour bataille contre des mots, contre des procédés éventés qu'elle impose à son amant de renflouer en actes, avec ce fol espoir, dans sa résistance comme en ses abandons, de reconstruire une éthique du désir.
-
Ce recueil reprend les deux textes que Roger Gilbert-Lecomte a consacrés à Arthur Rimbaud. Ils sont précédés d'un texte introductif de Bernard Noël. Roger Gilbert-Lecomte entretenait plus qu'une proximité avec Rimbaud, et s'il évoque dans ces deux textes essentiels l'oeuvre et la figure du poète, c'est pour faire sienne la «mission poétique» de Rimbaud. La réédition de ces textes est une vraie redécouverte, de même que l'introduction de Bernard Noël, réflexion sur la puissance d'évocation - voire d'incantation - du langage.
-
Vide-Grenier est le troisième recueil de Typhaine Garnier publié par les éditions Lurlure. Elle y poursuit un travail de démolition en règle (ludique, toujours) des fétiches, en s'attaquant cette fois aux clichés de l'intime et du vécu. Entre distanciation grinçante et sensualité éberluée, et dans un même mouvement joyeux, ""tout doit disparaître"" !
-
"Craduire : se doter volontairement d'une incompétence, désapprendre les langues, comprendre autre chose que ce qu'il faudrait. Cette pratique de la craduction court de Rabelais et Molière jusqu'à Verheggen et Desproges, en passant par Hugo, Jarry, etc.
Après un premier opus centré sur l'héritage latin, les auteurs étendent ici leur méthode à d'autres langues étrangères : italien, espagnol, anglais, allemand, grec, portugais, breton. On quitte alors le domaine des citations célèbres et maximes profondes pour celui, plus prosaïque, des guides de conversations, des dépliants touristiques et des indications pratiques.
Ce livre comprend plus de quatre cents énoncés traduits crado modo, ordonnés selon les rubriques des meilleurs magazines. Un appendice donne les traductions officielles couramment proposées par ailleurs pour chacun des énoncés ""craduits""."
